ธนารีย์ ศุภศรี (คุณฟิล์ม xerocroma) คือใคร? Art Director ค่าย YUPP!

ธนารีย์ ศุภศรี หรือที่เรียกกันว่าคุณฟิล์ม (xerocroma) เป็น Senior Graphic Designer และ Art Director (Music & Creative Industry) ประจำค่าย YUPP! Entertainment หน้าที่หลักคือวางทิศทางศิลป์และออกแบบ Visual Identity ให้ศิลปินดนตรีรุ่นใหม่ ตั้งแต่ปกซิงเกิล ภาพโฆษณา คอนเทนต์โซเชียล ไปจนถึงภาพประกอบสินค้า คุณฟิล์มเป็นผู้สอนซีรีส์ Sound to Sight by YUPP! Artist Identity Masterclass บน Collab by FutureSkill ซึ่งมี 3 คอร์ส บทความนี้รวบรวมประวัติ ทักษะ วิธีทำงาน ผลงานแยกตามศิลปิน ช่องทางติดตามคุณฟิล์มทาง Instagram และบอกตรงๆ ว่าคอร์สที่คุณฟิล์มสอนเหมาะกับใคร และไม่เหมาะกับใคร

ธนารีย์ ศุภศรี หรือคุณฟิล์ม คือใคร?

คำตอบสั้นๆ: คุณฟิล์มคือ Art Director สายดนตรีของค่าย YUPP! Entertainment จบสาขาออกแบบนิเทศศิลป์ (Communication Design) หลักสูตร International Program จาก School of Architecture and Design (SoA+D) มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีพระจอมเกล้าธนบุรี และสอนบน Collab by FutureSkill

งานของคุณฟิล์มคือแปลสิ่งที่จับต้องไม่ได้ เช่น อารมณ์ของเพลงและตัวตนของศิลปิน ให้เป็นภาพที่คนมองแล้วจำได้ และรักษาแกนหลักของศิลปินไว้ทุกครั้งที่ออกผลงานใหม่

ธนารีย์ ศุภศรี (คุณฟิล์ม) ทำอะไรในค่าย YUPP! บ้าง?

ตำแหน่ง Art Director ในค่ายเพลงฟังดูกว้าง ในทางปฏิบัติงานของคุณฟิล์มแยกได้เป็น 4 ส่วน และแต่ละส่วนเป็นเหตุผลที่คอร์สของเราสอนเรื่องนั้นต่อ

วางทิศทางศิลป์และสร้างโลกของภาพให้ศิลปิน

คุณฟิล์มตีความตัวตนและมู้ดของเพลงให้เป็นโลกของภาพ (Visual World) ที่ชัดเจนและเป็นเอกภาพ ให้แก่ศิลปินดนตรีรุ่นใหม่ของค่าย ซึ่งรวมถึง MILLI, GALCHANIE, Flower.far และ MARQUISE

ดูแลระบบภาพข้ามสื่อ

ขอบเขตงานครอบคลุมปกซิงเกิลและอัลบั้ม Key Visual ในสื่อโฆษณา ภาพสำหรับแคมเปญบนโซเชียล สื่อสำหรับสื่อมวลชน (Press Materials) ไปจนถึงภาพประกอบสินค้า (Merchandise) เป้าหมายคือให้ภาพลักษณ์ของศิลปินต่อเนื่องกันและไม่แตกแถวทุกจุดที่ผู้ฟังพบ

เป็นตัวกลางเชื่อมความคิดสร้างสรรค์

คุณฟิล์มทำงานร่วมกับศิลปิน ผู้จัดการ ค่ายเพลง และทีมโปรดักชันภายนอก เช่น สไตลิสต์ ช่างภาพ และผู้กำกับวิดีโอ เครื่องมือที่ใช้ควบคุมทิศทางให้ตรงกันทุกฝ่ายคือ Presentation Deck, Moodboard และ Visual Guidelines

สร้าง Era ใหม่โดยรักษาแกนเดิม

ทุกโปรเจกต์เพลงต้องการเรื่องเล่าใหม่ คุณฟิล์มค้นคว้าแนวคิดเชิงสัญลักษณ์ (Symbolism) เลือก Color Palette และสไตล์ Typography เพื่อสร้าง Era และ Storytelling ใหม่ โดยยังคงแกนหลัก (Core Identity) ของศิลปินไว้ครบ

ถ้าอยากรู้ว่าบทบาท Art Director ต่างจากตำแหน่งใกล้เคียงอย่างไร อ่านต่อที่ Art Director vs Creative Director ต่างกันยังไง? และถ้าอยากรู้ภาพรวมอาชีพนี้ อ่าน Art Director คืออะไร

ธนารีย์ ศุภศรี มีทักษะอะไรที่นำมาสอน?

ทักษะที่คุณฟิล์มใช้ทำงานจริงและนำมาถ่ายทอดมี 6 ด้าน ตารางนี้ให้ดูว่าแต่ละทักษะคืออะไร และเป็นประโยชน์กับใคร

สังเกตว่าทักษะครึ่งหลังเป็นเรื่องการสื่อสารและการส่งต่อ ไม่ใช่การวาดสวยอย่างเดียว เพราะงาน Art Director ในค่ายเพลงคือการทำให้คนหลายฝ่ายมองภาพเดียวกัน และเป็นเหตุผลที่คอร์สของเราให้ผู้เรียนฝึกเขียนบรีฟและคู่มือภาพ ไม่ใช่แค่ดูตัวอย่าง

คุณฟิล์มทำงานกับทีมอย่างไรให้ภาพไม่แตกแถว?

หัวใจของงานคือการเขียนสิ่งที่อยู่ในหัวให้เป็นเอกสารที่คนอื่นอ่านแล้วทำตามได้ คุณฟิล์มออกแบบและจัดทำ Visual Guidelines และ Brand Books สำหรับโปรเจกต์ดนตรี เพื่อเป็นคู่มืออ้างอิงให้ทีมหลายฝ่ายใช้ทำงานจริง ลำดับงานโดยสรุปมีดังนี้

1. เริ่มจากตัวตนของศิลปิน: ถอดอารมณ์ของเพลงและบุคลิกของศิลปินออกมาเป็นคำสำคัญ
2. แปลงเป็นโลกของภาพ: สร้าง Moodboard และ Presentation Deck ให้ทุกฝ่ายเห็นภาพเดียวกัน
3. ส่งต่อทีมโปรดักชัน: ให้สไตลิสต์ ช่างภาพ และผู้กำกับวิดีโอทำงานต่อจากทิศทางเดียวกัน
4. รวมเป็นระบบ: จัดสี ตัวอักษร และภาพ ให้ใช้ซ้ำได้ทุกแพลตฟอร์มตั้งแต่ปก Spotify จนถึงโซเชียลและสินค้า

ถ้าอยากเห็นตัวอย่างของขั้นที่สอง อ่านวิธีทำ Moodboard ที่ใช้งานได้จริงใน Mood Board ทำยังไง? ซึ่งอธิบายขั้นตอนที่ทีมใช้กันอยู่

ผลงานของ ธนารีย์ ศุภศรี (คุณฟิล์ม xerocroma) แยกตามศิลปิน

ผลงานของคุณฟิล์มดูได้ตรงๆ จากโปสเตอร์ ปกซิงเกิล และโลโก้เพลงที่ทำให้ศิลปินในค่าย YUPP! ภาพชุดนี้เป็นงานที่คุณฟิล์มทำให้ศิลปินในค่าย บางชิ้นมีลายน้ำ XRCM หรือเครดิตงานออกแบบกำกับไว้บนภาพ และอยากดูงานเพิ่มติดตามได้ที่ Instagram @xerocroma ซึ่งโพสต์งานออกแบบและมีคลังผลงานของผู้สอนอีกบัญชีที่ @xerocroma.archive

ภาพข้างบนคือ Logo Compilation ที่ระบุว่าสร้างโดย xerocroma รวมโลโก้ศิลปินและโลโก้ชื่อเพลงหลายตัวไว้ในแผ่นเดียว ถัดไปแยกดูทีละศิลปิน พร้อมข้อมูลเพลงและช่องทางติดตามของศิลปินคนนั้น

MILLI: งานภาพของเพลง MENACE, ONE PUNCH, SICK WITH IT

MILLI เป็นศิลปินแร็ปและฮิปฮอปชาวไทย สังกัด YUPP! Entertainment และ 88rising ผลงานชุดที่คุณฟิล์มดูแลภาพอยู่ในช่วงอัลบั้มชุดที่สอง HEAVYWEIGHT (ปล่อยอัลบั้ม 11 มิถุนายน 2025 รวม 13 เพลง)

• ONE PUNCH: เพลงที่ MILLI ทำร่วมกับเกม VALORANT สำหรับงาน VCT Masters Bangkok เปิดตัวเมื่อกุมภาพันธ์ 2025 ภาพที่คุณฟิล์มทำใช้พื้นขาว นวมสีแดง และโลโก้ตัวอักษรทรงเปลวไฟสีแดง ให้ภาพออกมาดุและจำง่ายตั้งแต่แวบแรก
• MENACE: ซิงเกิลที่สองก่อนอัลบั้ม HEAVYWEIGHT ปล่อยเมื่อ 30 พฤษภาคม 2025 โดย YUPP! Entertainment และ 88rising ปกใช้กรอบผ้าลูกไม้สีครีมกับตัวอักษรสคริปต์ในห้องไม้โทนอุ่น ให้อารมณ์นุ่มและเปราะบาง ต่างจาก ONE PUNCH ชัดเจน
• SICK WITH IT: เพลงเปิดอัลบั้ม HEAVYWEIGHT โลโก้เป็นตัวอักษรโครเมียมมีหนามแหลมบนพื้นดำ ภาพทั้งชุดคุมโทนขาวดำ
• MILLI TO THE RING: โปสเตอร์ขาวดำสไตล์ป้ายแข่งมวย ในแคมเปญอัลบั้ม HEAVYWEIGHT

สิ่งที่น่าสังเกตคือสามเพลงในช่วงอัลบั้มเดียวกันมีโลกของภาพคนละแบบ (แดงดุ ครีมนุ่ม ขาวดำหนาม) แต่ยังมีโลโก้ศิลปินและโลโก้ค่ายกำกับในตำแหน่งใกล้เคียงกัน ทำให้ดูเป็นชุดเดียวกัน นี่คือหลักการ “สร้าง Era ใหม่โดยรักษาแกนเดิม” ที่คอร์สของเราสอน

ช่องทางติดตาม MILLI: Instagram @phuckitol และ TikTok @milliyormlenlaew

GALCHANIE: งานภาพของเพลง Baby Tee, INSIDE, Touch

GALCHANIE เป็นศิลปิน R&B สังกัด YUPP! Entertainment เขียนเนื้อเพลงเอง ภาพข้างบนแต่ละคอลัมน์คือหนึ่งเพลง จะเห็นว่าสามเพลงใช้สีหลักคนละโทน แต่ใช้โลโก้ GALCHANIE ตัวสคริปต์เดียวกันกำกับ

• Baby Tee: ปล่อยเมื่อ 21 กุมภาพันธ์ 2025 โปรดิวซ์โดย MAYOJAMES ภาพใช้ผนังกระเบื้องสีชมพู สติกเกอร์ และตัวอักษรนีออนสคริปต์ ให้ความรู้สึกสดใสเหมือนสติกเกอร์เต็มห้องวัยรุ่น
• INSIDE: ปล่อยเมื่อ 31 ตุลาคม 2025 และมิวสิกวิดีโอวันที่ 7 พฤศจิกายน 2025 GALCHANIE เล่าว่าเพลงนี้คือคำชวนคนที่รักให้เข้ามาใกล้ ภาพจึงเป็นบ้านตุ๊กตา 3 มิติ ป้ายแขวนประตู และลูกปัดมุกในโทนม่วงพาสเทล บนภาพมีเครดิตงาน Logo Design, Art Directed for Cover Art Design และ Concept Photo Design
• Touch: ซิงเกิลของ GALCHANIE ในปี 2025 ภาพใช้โทนส้มทองอำพัน กับตัวอักษรสคริปต์เป็นเงาโครเมียม ให้อารมณ์ร้อนและใกล้ชิด บนภาพมีเครดิตงาน Cover Art Design และ Logo Design

ช่องทางติดตาม GALCHANIE: Instagram @galchanie และ TikTok @itsyagalchaniee

MARQUISE: งานภาพช่วงเปิดตัวของ dontneedyouanymore

MARQUISE เป็นศิลปินเดี่ยวชาวไทยของ YUPP! Entertainment พูดได้สองภาษาคือไทยและอังกฤษ เปิดตัวด้วยดิจิทัลซิงเกิล “dontneedyouanymore” เมื่อ 26 มิถุนายน 2026 และก่อนหน้านั้นมีไลฟ์สตรีมเปิดตัว “MARQUISE: The Global Debut Livestream” ทาง YouTube วันที่ 12 มิถุนายน 2026 ตามเวลาลอสแอนเจลิส ตรงกับวันที่ 13 มิถุนายน 2026 เวลา 11:00 น. ตามเวลากรุงเทพฯ

• โลโก้และภาพศิลปิน: ใช้ตัวอักษรเซอริฟเรียวบางสีขาวบนโทนฟ้าเทาอ่อน ให้ความรู้สึกสะอาดและเป็นแฟชั่น ต่างจาก MILLI และ GALCHANIE ที่ใช้สีจัดกว่า
• ชุดภาพปีกนางฟ้า (angel era): ภาพของเพลง dontneedyouanymore ใช้ปีกขนนกสีขาว แสงโทนฟ้าม่วง และตัวอักษรชื่อเพลงทรงหนา ตัดกับลายเส้นสคริปต์บาง
• ชุดภาพ digital diary: จัดภาพเป็นหน้าจอคอมพิวเตอร์ที่มีโฟลเดอร์ชื่อ “angel era” เหมือนเปิดไดอารี่ดิจิทัลดู เป็นตัวอย่างของการเล่าเรื่อง (Storytelling) ผ่านภาพนิ่ง

ช่องทางติดตาม MARQUISE: Instagram @marquiseaura, YouTube @MARQUISEAURA_OFFICIAL และ TikTok @marquiseaura

ถ้าอยากเห็นงานชุดนี้สดๆ ในโซเชียลและติดตามงานใหม่ของคุณฟิล์ม ไปที่ Instagram @xerocroma ได้เลย

ธนารีย์ ศุภศรี (คุณฟิล์ม) สอนอะไรในซีรีส์ Sound to Sight by YUPP!?

ซีรีส์ Sound to Sight by YUPP! Artist Identity Masterclass มี 3 คอร์ส เรียงตามลำดับการทำงานจริงของ Art Director คือรู้ตัวตนก่อน ทำภาพต่อ แล้วขยายเป็นระบบ

ทั้งสามคอร์สมีโจทย์ Class Project ให้ส่งผลงาน และมี Template ให้ดาวน์โหลดในคอร์ส เช่น Visual Identity System Template และ Visual Content Calendar Template ซึ่งใช้ Canva Pro หรือ Adobe Express (มีรุ่นฟรี) ทำงานได้

คอร์สที่ ธนารีย์ ศุภศรี (คุณฟิล์ม) สอน เหมาะกับใคร และไม่เหมาะกับใคร?

คำตอบสั้นๆ: ซีรีส์ Sound to Sight by YUPP! เหมาะกับศิลปินอิสระทุกแนวดนตรี และทีม Creative หรือ Brand Manager ที่ดูแลศิลปิน ไม่ต้องมีพื้นฐานงานออกแบบมาก่อน แต่ไม่เหมาะกับคนที่ต้องการเรียนโปรแกรมออกแบบขั้นสูง หรือไม่สนใจงานดนตรีและวงการครีเอทีฟเลย

คอร์สนี้เหมาะกับใคร

• ศิลปินอิสระ: อยากรู้ตัวตนให้ชัดก่อนจ้างหรือออกแบบภาพเอง เริ่มที่คอร์สค้นหาตัวตน Develop ศิลปิน
• คนที่ยังไม่มีพื้นฐานงานดีไซน์: คอร์สออกแบบมาให้เรียนได้โดยไม่ต้องมีพื้นฐาน มี Template ให้ดาวน์โหลดทำตามได้ คอร์สแรกใช้แค่กระดาษหรือสมุดกับ Pinterest หรือ Google หาภาพอ้างอิง
• ดีไซเนอร์ที่อยากทำสายดนตรี: อยากรู้ว่า Art Director ทำงานกับทีมอย่างไร เริ่มที่คอร์สสร้าง Visual Concept และส่งต่อให้ทีม
• ทีม Creative และ Brand Manager: อยากให้ทีมส่งต่อทิศทางภาพโดยไม่หลุด เริ่มที่คอร์สสร้าง Visual Identity ให้ทุก Platform จดจำ

คอร์สนี้ไม่เหมาะกับใคร

• คนที่ไม่สนใจงานดนตรีหรือวงการครีเอทีฟ: ตัวอย่างและโจทย์ทั้งหมดอิงงานศิลปินดนตรี ถ้าไม่ได้อยากทำงานสายนี้ จะได้ประโยชน์น้อย
• คนที่อยากเรียนการใช้โปรแกรมออกแบบขั้นสูง: คอร์สสอนวิธีคิดและการส่งต่องานภาพ ไม่ใช่เทคนิคใช้ Photoshop หรือโปรแกรมตัดต่อในเชิงลึก เวิร์กช็อปใช้ Canva, Pinterest หรือ Adobe Express (มีรุ่นฟรี) เป็นหลัก
• คนที่ยังไม่มีเพลงหรือ Concept สักชิ้นที่อยากสร้างภาพให้: คอร์สที่สองต้องมีเพลงหรือ Concept อย่างน้อย 1 ชิ้นเป็นโจทย์ ถ้ายังไม่มี แนะนำให้เริ่มที่คอร์สแรกเพื่อหาตัวตนก่อน
• คนที่ไม่มีทีมและไม่คิดจะทำงานกับทีม: คอร์สที่สามเน้นการส่งต่อทิศทางภาพให้ทีม และควรมีทีมหรือวางแผนทำงานกับทีมในอนาคต ถ้าทำงานคนเดียวตลอด คอร์สสองคอร์สแรกจะตรงกว่า

ข้อควรรู้เรื่องลำดับ: คอร์สที่สองและสามออกแบบให้เรียนต่อจากคอร์สก่อนหน้า คอร์สที่สามแนะนำให้เรียนสองคอร์สแรกก่อน หรือมีประสบการณ์ด้านภาพในวงการดนตรีมาแล้ว

สรุป: ธนารีย์ ศุภศรี (คุณฟิล์ม xerocroma) คือผู้สอนแบบไหน?

คุณฟิล์มคือ Art Director สายดนตรีที่ทำงานจริงในค่าย YUPP! และสอนกระบวนการเดียวกันกับที่ใช้ในงาน คือเริ่มจากตัวตนของศิลปิน แปลงเป็นโลกของภาพ ส่งต่อให้ทีมด้วย Moodboard และ Visual Guidelines แล้วรวมเป็นระบบที่ใช้ซ้ำได้ทุกแพลตฟอร์ม ถ้าอยากเรียนจากผู้ปฏิบัติงานโดยตรง ซีรีส์ Sound to Sight by YUPP! คือคอร์สที่ตอบโจทย์นี้

อยากเรียน Art Direction สายดนตรีจากคุณฟิล์ม เริ่มที่ไหนดี?

เริ่มที่คอร์ส ค้นหาตัวตน Develop ศิลปิน (31 นาที) เพราะเป็นจุดเริ่มของงาน Art Director ทุกชิ้น คือรู้ก่อนว่าศิลปินคือใคร แล้วจึงตัดสินใจเรื่องภาพ คุณฟิล์มสอนบทบาทของ Art Director เวิร์กช็อปแปลตัวตนเป็นภาพด้วยคำสำคัญ และให้กรอก Artist Character Canvas เพื่อสรุปตัวตนไว้ในหน้าเดียว

• คอร์สที่ 2: สร้าง Visual Concept และส่งต่อให้ทีม (40 นาที) สอนกระบวนการแปลเพลงเป็นภาพ การทำ Mood Board ที่ทีมใช้ได้จริง รายละเอียดภาพของศิลปิน และ Art Direction Brief
• คอร์สที่ 3: สร้าง Visual Identity ให้ทุก Platform จดจำ (45 นาที) สอน Era Concept, Graphic Assets และ Visual Identity System ที่ทีมใช้ต่อได้

สามคอร์สนี้ซื้อรวมเป็นแพ็กเกจ 1,290 บาท จ่ายครั้งเดียว กลับมาทบทวนได้ตลอดไม่จำกัดเวลาและจำนวนครั้ง ดูรายละเอียดทั้งหมดที่ หน้าซีรีส์ Sound to Sight by YUPP! สำหรับสาย Art Direction หรือดูคอร์สอื่นที่ หน้ารวมคอร์ส Collab by FutureSkill